Le sculture contemporanee rappresentano una delle forme più evocative del design artistico. Nelle collezioni Bosa Trade, la ceramica diventa un mezzo espressivo capace di trasformare gli spazi in ambienti ricchi di personalità e significato. Ogni pezzo nasce da un dialogo tra creatività internazionale e savoir-faire artigianale italiano, dando vita a oggetti iconici e ricercati.
Le opere firmate Bosa sono vere e proprie sculture contemporanee pensate per arricchire contesti residenziali, suite di lusso, boutique hotel e ambienti contract. Forme pure, smalti preziosi e cromie inattese dialogano con la luce, creando un equilibrio tra estetica e suggestione.
Tra le collezioni più celebri spicca Primates, progettata da Elena Salmistraro: vasi-scultura che celebrano il legame ancestrale tra l’uomo e l’animale, caratterizzati da dettagli grafici, texture elaborate e superfici policrome. Accanto a questa serie iconica, la collezione Owls reinterpreta la sagoma del gufo in chiave contemporanea, con volumi morbidi e sguardi simbolici; mentre Fusca, con la sua forma organica e l’eleganza delle superfici smaltate, diventa un oggetto totemico capace di attirare l’attenzione senza mai essere invadente. Completa questo universo HopeBird, la scultura firmata da Jaime Hayon che incarna l’idea di ottimismo e visione verso il futuro: un simbolo di speranza che porta con sé leggerezza, equilibrio e una forte presenza decorativa.
Ogni creazione Bosa racconta una storia e contribuisce a definire l’identità degli ambienti attraverso una combinazione unica di arte, ricerca e tradizione. Le collezioni in ceramica della maison dimostrano come la scultura possa diventare un elemento quotidiano di stile e ispirazione, trasformando lo spazio in un luogo in cui design e immaginazione si incontrano.
